"Arjantin Gelenekleri" (Argentine Customs) başlığını taşıyan etkinlik, sanatçının ilk kişisel sergisinin yüzüncü yıl dönümünü anıyor. Arjantinli ressam Florencio Molina Campos (1891–1959), ülkenin sanatında oldukça özgün bir yere sahiptir. Eserleri; özellikle gaucho’yu, kırsal yaşamı ve Arjantin Pampaları’na özgü gelenekleri yansıtması bakımından önemli kültürel, tarihsel ve sanatsal değer taşır.
 |
| 'Arjantin Kırsalındaki Müzik ve Dans Sahnesi' (Florencio Molina Campos) |
Francisco Puñal SUÂREZ
Gazeteci
"Arjantin Gelenekleri" (Argentine Customs) başlığını taşıyan etkinlik, sanatçının ilk kişisel sergisinin yüzüncü yıl dönümünü anıyor.
Arjantinli ressam Florencio Molina Campos (1891–1959), ülkenin sanatında oldukça özgün bir yere sahiptir. Eserleri; özellikle gaucho’yu, kırsal yaşamı ve Arjantin Pampaları’na özgü gelenekleri yansıtması bakımından önemli kültürel, tarihsel ve sanatsal değer taşır.
Üslubu kendine has ve kolayca tanınabilir niteliktedir: abartılı hatlara sahip figürler, mizahi ifadeler, atlar, kırsal manzaralar ve gözlem, ironi ile şefkati bir araya getiren gündelik yaşam sahneleri.
Bu sanatçının eserlerinin sanatsal önemi nedir?
-Arjantin kimliği. Resimleri; 'gaucho' (Arjantin kovboyu) figürünün ve Pampa bölgesinin kırsal kültürünün simgesel birer temsili haline gelmiştir.
-Özgün bir üslup. Her ne kadar zaman zaman 'costumbrista' (geleneksel yaşamı veya yerel âdetleri konu alan) ya da mizahi temalar işleyen bir ressam olarak sınıflandırılsa da, ilk bakışta ayırt edilebilen, son derece kişisel bir görsel dil geliştirmiştir.
-Belgesel niteliği. Eserleri; dönemindeki kırsal yaşama dair giyim kuşamı, ekipmanları, atları, meskenleri ve gelenekleri yansıtır; ancak bunlar genellikle karikatürize edilmiş bir biçimde sunulur.
-Geniş kitlelere ulaşma. Özellikle Alpargatas firması için hazırladığı yıllıklar (almanaklar), sanatçının görsel dünyasını sayısız eve taşıyarak onun büyük bir popülarite kazanmasını sağlamıştır.
-Ulusal imgeleme katkısı. Sanatçının külliyatı; gerçeklik, mizah ve idealleştirmeyi harmanlayarak Arjantinli 'gaucho' (kovboy/çoban) figürünün belirli bir imgeyle şekillenmesine ve yayılmasına yardımcı olmuştur.
Buenos Aires’te, Sarmiento Caddesi 151 numarada bulunan Palacio Libertad’da, 13 Aralık tarihine kadar halka açık ve ücretsiz bir sergi düzenleniyor. Florencio Molina Campos’un ilk kişisel sergisinin yüzüncü yıl dönümü anısına hazırlanan bu sergide; resimler, karikatürler, popüler takvimler için yapılmış illüstrasyonlar ve izleyiciyi içine çeken görsel-işitsel bir yerleştirme yer alıyor.
'Florencio Molina Campos: Arjantin Gelenekleri' (Florencio Molina Campos: Argentine Customs) başlığını taşıyan sergi, Arjantin’deki kırsal yaşamı konu alan resimlerin yanı sıra, sanatçının yarattığı karakterleri ve mekânları hareket yoluyla canlandıran görsel-işitsel bir yerleştirmeyi de içeriyor.
Proje, Florencio Molina Campos Müzesi ile iş birliği içinde geliştirildi. Serginin konsepti ve küratörlüğü, sanatçının torunu Gonzalo Giménez Molina tarafından üstlenildi.
Sanatçı
Karikatür ve Kırsal Yaşam
Florencio Molina Campos, 21 Ağustos 1891’de Buenos Aires’te dünyaya geldi. Resimleri; çok küçük yaşlardan itibaren zaman geçirdiği Arjantin kırsalında karşılaştığı insanlardan, hayvanlardan ve geleneklerden esinleniyordu.
Onun çizdiği "gaucho"lar (Arjantinli kovboylar) nadiren ciddi figürlerdir; dans eder, ata biner, müzik çalar ve ateşin etrafında toplanırlar. Yüz ifadeleri abartılıdır —bazen karikatüre varacak derecede— ancak sahneler, kırsal yaşama dair tanınabilir detayları korumaya devam eder.
Molina Campos’un 'Motivos gauchos (caricaturas)' başlıklı ilk büyük kişisel sergisi, sanatçının otuz beşinci yaş günü olan 21 Ağustos 1926’da, Buenos Aires’teki Sociedad Rural Argentina’da gerçekleşti. Sergide, pastel ve sul boya ile yapılmış 61 eser yer alıyordu.
 |
| 'Tarlalarda Çalışıyorum' - (Florencio Molina Campos) |
Popüler Kültür
Eserlerini Arjantin geneline yayan takvimler
Molina Campos, Arjantinli Alpargatas firması için hazırladığı resimli takvimler sayesinde büyük bir ün kazandı. Firma, 1931 yılı takvimi için sanatçıdan on iki tablo sipariş etti.
Bu siparişi, 1930’lar ve 1940’ların başı boyunca başka çalışmalar izledi. Sanatçının resimlerinin reprodüksiyonları dükkânlarda, tren istasyonlarında, evlerde ve diğer gündelik mekânlarda kendine yer buldu; böylece daha önce hiç bir sanat sergisine gitmemiş olabilecek insanlara ulaştı.
Takvimler de Molina Campos’a, sürekli tekrarlanan karakterler ve sahneler geliştirme imkânı sundu. Bunlar arasında, maceraları bir dizi illüstrasyonda işlenen "gaucho" (Arjantin kovboyu) Tiléforo Areco da vardı.
Sanatçının kariyerinin bu yönü, Palacio Libertad’daki sergide kendine yer buluyor. Sergi, yalnızca orijinal resimleri sunmakla kalmıyor, aynı zamanda sanatçının eserlerinin basılı görseller aracılığıyla nasıl geniş kitlelere yayıldığını da gözler önüne seriyor.
Sergi
Eserleri deneyimlemenin iki farklı yolu
Sergi, Palacio Libertad’ın ikinci katındaki iki ayrı alana yayılıyor.
206 numaralı odada ziyaretçileri, kırsal sosyal yaşamın çeşitli yönlerini —danslar, müzik, binicilik faaliyetleri ya da 'mate' çayı paylaşmak veya açık havada dinlenmek gibi daha dingin anlar— yansıtan resimler karşılıyor.
"Sürükleyici Oda" (Immersive Room) ise bambaşka bir deneyim sunuyor. Görseller, sesler ve 3D animasyonlar aracılığıyla kurgulanan bu yerleştirme, Molina Campos’un resimlerinden esinlenen sahnelerle kırsalda geçen bir günü gözler önüne seriyor.
Bu görsel-işitsel çalışma, Palacio Libertad’ın post-prodüksiyon ekibi tarafından hazırlandı; yaratıcı yönetmenlik ve 3D animasyon süreçleri ise Tato Araoz’un liderliğinde yürütüldü.
Serginin Öne Çıkan Bir Yönü
Animasyonla Kurulan Bağ
Molina Campos, dijital teknolojinin ortaya çıkışından çok önce, animasyon dünyasıyla profesyonel bir bağ kurmuştu. 1940’ların başında Walt Disney Stüdyoları’nda danışman olarak çalıştı; ancak "gaucho"ların ve Güney Amerika geleneklerinin nasıl yansıtılması gerektiği konusunda fikir ayrılıkları yaşandı. Bu yeni yerleştirme, sanatçının çizimlerini hareketli görüntüler diline dönüştürme fikrini yeniden ele alıyor.
Yüzüncü Yıl
Tanıdık Bir Mekâna Dönüş
Mekânın kendisi de Molina Campos ile kişisel bir bağ taşıyor. Palacio Libertad’dan edinilen bilgiye göre sanatçı, gençlik yıllarında —binanın henüz başka bir amaçla kullanıldığı dönemde— bu yapıda çalışmıştı.
Kariyerinin yükselişinde önemli bir dönüm noktası olan 1926’daki sergisinden bir asır sonra, sanatçının resimleri dijital bir yerleştirme eşliğinde yeniden bu mekâna dönüyor. Yüzüncü yıl dönümü, hem sanatçının özgün eserlerini hem de onu Arjantin genelinde herkesçe bilinen bir isim haline getiren resimli almanaklarını yeniden incelemek için bir fırsat sunuyor.
Molina Campos, 16 Kasım 1959'da Buenos Aires'te hayata veda etti. Onun mirası, Arjantin sanatı ve kültürel tarihine adanmış kurumlar tarafından korunmaya ve sergilenmeye devam ediyor.
Arjantin kanalı Canal Encuentro'dan alınan bu videoda, Florencio Molina Campos'un yaşamını ve eserlerini keşfedebilirsiniz:
(kaynak)
Bu içerik PencereMizah tarafından derlenmiştir.
Bu sitede yayımlanan yazı ve görsellerin fikri sorumluluğu eser sahiplerine aittir
art
Buenos Aires
exhibition
Florencio Molina Campos
haber
Kültür
Kültür-Sanat
Paint
Painter
Painting
Resim
Ressam
Sanat
Sergi